Magnifique Te Deum Bruckner de Stutzmann et du London Symphony Orchestra au Barbican – Seen and Heard Worldwide


Royaume-UniRoyaume-Uni Bruckner : Lucy Crowe (soprano), Anna Stéphany (mezzo-soprano), Robin Tritschler (ténor), Alexander Tsymbalyuk (basse), London Symphony Refrain (chef de chœur : Mariana Rosas), London Symphony Orchestra / Nathalie Stutzmann (path). Barbican Corridor, Londres, 11.2.2024. (JR)

Bruckner – Symphonie n°9 (éd. Benjamin-Gunnar Cohrs, édition Urtext) ; Te Deum (éd. Ernst Hettrich 2015, édition Carus)

La Neuvième de Bruckner semble destinée à rester l’un des grands possibles de la musique. Bruckner savait que les neuvièmes symphonies étaient maudites ou maudites, destinées à être les dernières d’un compositeur et que le compositeur pouvait mourir soit en l’écrivant, soit avant d’en avoir terminé une dixième. Mahler, Beethoven, Schubert, Schnittke, Dvořák, Glazunov, Matthew Arnold et Vaughan Williams ont tous succombé, pour ne citer que quelques-uns des plus connus.

Bruckner a laissé des esquisses pour le dernier mouvement de sa dernière symphonie et quelques âmes courageuses ont composé un Finale à partir de ces esquisses ; Simon Rattle a enregistré la model Samale-Mazzuca-Phillips-Cohrs. Dans ses derniers jours, Bruckner suggéra que son Te Deum pourrait faire un essayage proche de cette dernière symphonie : j’y reviendrai plus tard dans ma critique.

Nathalie Stutzmann dirige le London Symphony Orchestra © Mark Allan

Le level de vue de Nathalie Stutzmann sur Bruckner est idiosyncrasique au level qu’elle façonne presque chaque notice et elle ne s’en excuse pas. Tout le monde n’aime pas Bruckner, et tous les amateurs de Bruckner n’accepteront pas une interprétation aussi ultra-sculptée. En cette année anniversaire de Bruckner, nous aurons de nombreuses events d’entendre des variations plus simples et plus claires de ses grandes symphonies, où les cooks d’orchestre maintiennent un rythme régulier et laissent la musique parler d’elle-même – Paavo Järvi et Manfred Honeck sont déjà dans mon journal.

Parfois Stutzmann est viril au level de fortissimos assourdissants, à d’autres moments des notes et des phrases moins significatives sont mises en valeur, le tout au détriment de la construction d’ensemble. Dans l’ensemble, cependant, c’était une efficiency plus satisfaisante que son interprétation de la Septième Symphonie de Bruckner à laquelle j’ai assisté il y a quelques jours (revue ici). Stutzmann a certainement maintenu un pouls fixed au cours de la Scherzo et la dissonance finale dans le Adagio a été parfaitement exécuté. Le London Symphony Orchestra a joué avec un raffinement absolu et une touche de classe.

Les quatre solistes montent sur scène avant le Adagio pour que Stutzmann puisse se lancer directement dans le Te Deum, sinon je crains que beaucoup de ceux qui connaissaient la symphonie en trois mouvements – mais n’avaient pas lu le programme – n’aient déclenché des applaudissements prématurés. Le London Symphony Refrain a été amené à assister à toute la symphonie avant son grand second. Il aurait fallu demander au chœur de se lever bien avant la première notice, pas seulement pendant qu’il la chantait ; il semblait que le départ les avait également surpris.

Pour le catholique intensément pieux Bruckner, son orchestre choral Te Deum était la fierté de sa vie. Son ouverture est grandiose, une tranche sonore que l’on retrouve souvent dans ses symphonies. Beaucoup considèrent cependant que le Te Deum est une fin malavisée à sa Neuvième Symphonie inachevée, malgré les propres déclarations du compositeur. Je pensais que Stutzmann avait présenté des arguments assez convaincants, même si le Te Deum est si monumental qu’il a plutôt éclipsé ce qui l’a précédé.

Christina Nilsson était indisposée et l’indispensable Lucy Crowe (récemment récipiendaire d’un OBE bien mérité) est intervenue. Le ténor a un rôle majeur à jouer dans l’œuvre et le ténor irlandais Robin Tritschler a été le plus impressionnant, la tessiture convenait à son timbre. La mezzo-soprano n’a pratiquement aucune visibilité, alors demander à Anna Stéphany d’ajouter la ligne basse féminine dans les quatuors était un luxe. La basse n’a qu’un court docket solo : l’Ukrainien Alexander Tsymbalyuk semblait tout droit sorti de Boris Godounov, Je trouvais sa voix trop sombre. Le chief Benjamin Marquise Gilmore (le chef d’orchestre russo-néerlandais Lev Markiz était son grand-père) a joué le plus doux des accompagnements au solo de ténor. La plus grande distinction revient aux membres du London Symphony Refrain formés par la merveilleuse Mariana Rosas. Le chœur était une gloire absolue à entendre, les notes aiguës des sopranos étaient passionnantes ; toutes les sections ont joué leur rôle impressionnant. Ils avaient l’air d’apprécier le travail lui-même (comme nous tous) et d’apprécier l’entraînement vocal que cela leur offrait. C’est à juste titre qu’ils ont reçu la plus grande half des applaudissements finaux.

Le live performance a été retransmis en direct sur medici.television.

John Rhodes

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