L’influent chorégraphe postmoderne Rudy Perez, qui utilisait délibérément le mouvement des piétons dans ses œuvres expérimentales, est décédé le 29 septembre à son domicile de Los Angeles. La trigger était des issues de l’asthme, selon son amie et collègue chorégraphe Sarah Swenson. Il avait 93 ans.
Perez est né à New York en 1929 de mother and father portoricains, l’aîné de quatre frères. Très jeune, il dansait le cha-cha et la samba lors des réunions de famille. Il a ensuite étudié avec de grands chorégraphes modernes comme Martha Graham, Merce Cunningham et Mary Anthony.
Perez a trouvé son model dans la scène de danse avant-gardiste des années 1960, créant une série de solos alors qu’il faisait partie du collectif expérimental Judson Dance Theatre. La première œuvre qu’il a chorégraphiée date de 1963. Emportez votre alligator avec vousqui parodiait les poses de mannequins des magazines.
Après avoir accepté une résidence à l’Université de Californie à Los Angeles, Perez a déménagé sur la côte ouest en 1978. Il est devenu une pressure incontournable de la scène de la danse de Los Angeles, notamment après avoir fondé le Rudy Perez Efficiency Ensemble. Il a créé plus de 100 œuvres, façonnant un model chorégraphique qui remettait en query ce que les gens considéraient comme de la danse. Pérez rythmait ses danses avec des mouvements précis et quotidiens, notamment s’asseoir et se tenir la major.
« Nous n’étions pas vraiment des danseurs raffinés en soi, mais Rudy a utilisé toutes les forces de chaque individu afin qu’il ne s’agisse pas d’imposer à quelqu’un un vocabulaire de mouvements qu’il ne pouvait pas faire », explique l’ancien danseur d’ensemble Ian Cousineau. qui a commencé à travailler avec Perez à New York en 1977. Le regretté chorégraphe mettait l’accent sur la présence de l’interprète, la rendant « presque aussi importante que le mouvement que vous faisiez », dit Cousineau.
Dans un Entretien PBS 2013, Perez a laissé entendre qu’il avait déménagé sur la côte ouest parce qu’il avait l’impression d’avoir fait tout ce qu’il pouvait à New York. Il avait besoin d’un endroit où déployer ses ailes, au propre comme au figuré.
«Je pense que les choses se sont vraiment ouvertes pour Rudy en tant que chorégraphe et en tant que personne lorsqu’il a déménagé à Los Angeles», dit Cousineau. « C’était très, très libérateur pour lui. »
Au cours de sa carrière, Perez a reçu de nombreuses subventions et récompenses, notamment des bourses de chorégraphie du Nationwide Endowment for the Arts, la Irvine Fellowship in Dance et le ¡Viva Los Artistas! Prix des arts du spectacle décerné à des artistes latino-américains distingués.
En 2015, l’école des arts UC Irvine Claire Trevor a décerné à Perez un Lifetime Achievement Award. Au cours de la soirée, Perez a présenté la première mondiale de sa dernière œuvre, Ardoise en trois events. En elle remarques d’ouverture, la critique de danse Sasha Anawalt a décrit le mouvement de Perez : « Il y a quelque selected de mélancolique là-dedans. Il y a quelque selected de sombre dans cette bordure, cet endroit intermédiaire et « pour la plupart négligeable » qui est si essentiel à notre survie.
Amis et collaborateurs ont rendu hommage à un web page commémorative créé sur le website Internet de Perez.
« Rudy Perez était un artiste avec un grand A, une diva de la vieille école dans le vrai sens du terme, quelqu’un qui comprenait qu’il devait se battre pour tout ce qu’il avait et que cela ne suffirait peut-être jamais », a écrit le chorégraphe Stephen Petronio sur le website. web page.
Cousineau est resté en contact avec Pérez jusqu’à la mort du chorégraphe. « À la fin de chaque appel », dit Cousineau, « il a exprimé tellement de gratitude pour sa vie, le niveau de créativité qu’il avait pu expérimenter et toutes les personnes qui faisaient partie de cet arc créatif. »
Perez laisse dans le deuil son frère Richard et son partenaire de longue date James Kovacs.
